Ewan Waddell
Sur l’importance d’un bon design : dialogue avec NAMESAKE.

Cette semaine, nous échangeons avec Michael de NAMESAKE, une marque de vêtements qui est en passe de devenir une voix incontournable dans le monde de la mode. Notre fondateur, Elson, a fait la connaissance de NAMESAKE il y a quelques années, alors qu'il se mêlait à la scène culturelle émergente de Taipei, la ville natale d'Elson et des frères à l'origine de la maison de couture en plein essor.
Il était alors tout à fait logique d'inviter Michael à une conversation pour partager des notes sur ce que signifie développer une identité dans le monde du design tout en étant partagé entre les cultures orientale et occidentale, et comment rester fidèle à cette identité (entre autres choses bien sûr !).
Pour commencer, nous avons demandé à Michael de nous donner un peu d'histoire sur NAMESAKE.
« Je m'appelle Michael et j'ai fondé la marque avec mes deux frères, Richard et Steve. Richard est mon grand frère, Steve est mon petit frère. Je suis plutôt du côté du marketing et des relations publiques. La raison pour laquelle nous nous sommes lancés dans la mode est que nous avions une boutique avant, appelée Ne.Sense ; nous avions l'habitude de proposer des marques comme Comme des Garçons, Rick Owens - un large éventail de marques différentes. Puis nous avons lancé la marque NAMESAKE il y a quatre ans, pendant la période du covid. »
« La marque a été créée pour rendre hommage à notre père, car il voulait devenir designer, mais notre grand-père ne le lui a pas permis. Nous l'avons donc créée pour réaliser son rêve d'enfant. Et notre rêve aussi. C'est comme une entreprise familiale. Notre logo comporte un « 3 » en raison des trois frères et des trois lieux différents d'où nous venons, par exemple, nous sommes allés au lycée au Japon, puis nous avons déménagé aux États-Unis, puis nous sommes revenus à Taipei. La marque a donc mélangé ces trois cultures différentes. »

J'étais alors curieux de savoir quelles recherches et réflexions étaient menées dans la conception des vêtements.
« Nous voulions raconter une histoire vraie, celle de notre âme. Nous voulons que nos vêtements, notre marque, racontent l'histoire de notre famille au monde. NAMESAKE utilise trois éléments différents dans notre langage de conception. Par exemple, l'un d'entre eux est le basket-ball . Nous aimions le basket-ball quand nous étions plus jeunes, c'était notre premier amour entre frères. Mais en grandissant, nous nous sommes mis à la mode [du basket-ball], nous avons donc voulu rendre hommage à notre passion de jeunesse. Le basket-ball est donc l'un des éléments de conception fondamentaux. »
« L'agriculture est un autre élément important. Notre famille vient d'une entreprise de pêche, donc l'agriculture est l'un des éléments que nous utilisons pour sélectionner nos tissus. Vous pouvez donc voir que beaucoup de choses vous rappellent un peu les filets ; les filets de basket ou les filets de pêche. C'est ainsi que nous sélectionnons nos tissus. »
« Le troisième élément est la famille . Comme je l'ai déjà dit, la marque est avant tout une histoire de famille. Nous utilisons donc beaucoup notre histoire familiale. Nous voulions en quelque sorte créer une communauté et essayer d'inviter plus de gens à rejoindre notre famille et à construire une famille plus grande. C'est l'idée. »

« Nous nous sommes toujours sentis comme des étrangers, d'une certaine manière. Je ne dirais pas que Taipei est une capitale de la mode, comparée à Londres ou Paris. Donc, quand nous sommes allés au Japon, nous nous sommes toujours sentis comme des étrangers. Et quand nous sommes partis aux États-Unis pour étudier, je me suis toujours senti comme un étranger essayant de m'intégrer. C'est pourquoi j'aime avoir notre propre marque, car nous pouvons créer notre propre culture. Nous pouvons créer notre propre univers. »
Je n’ai pas pu m’empêcher de demander à Michael son point de vue sur la culture de Taipei, la ville qui sert de foyer spirituel à la fois à NAMESAKE et à TERMINO.
« À Taipei, le plat le plus populaire est le ragoût de bœuf, et j'ai toujours dit que nous étions comme des ragoûts. La culture de Taipei n'est pas si évidente, car nous avons tellement de cultures différentes mélangées ensemble. Je dirais donc que nous sommes comme un ragoût de bœuf. Cela dépend de la base : est-ce un curry, une base aigre ou une base épicée ? Parce que j'ai l'impression que nous vivons désormais dans un monde plat. C'est mon opinion. Nous vivons dans un monde plat à cause d'Internet. Je veux donc vraiment faire valoir l'idée qu'il n'y a plus de nationalités ; nous sommes simplement des êtres humains qui se connectent grâce à Internet. Par exemple, nous nous faisons de nouveaux amis grâce à Internet, comme si nous avions eu la chance de discuter avec vous. J'essaie donc vraiment de faire la lumière sur les nationalités, comme si nous étions tous humains, nous aimons la mode, nous aimons la beauté, nous sommes des êtres humains gentils et nous sommes connectés. C'est ce que nous voulons promouvoir. »
En tant que jeune entité créative, nous nous retrouvons souvent chez TERMINO à réfléchir et à discuter de notre avenir ; comment affirmer notre identité authentique et, plus important encore, comment y rester fidèle. Conscients de la capacité de NAMESAKE à s'exprimer avec sincérité en tant que jeune marque artistique, nous avons demandé à Michael son avis sur ces questions.
« Je pense qu'il faut être humble et honnête. Et être amical. C'est ce que nous sommes. Nous sommes humbles avec ce que nous faisons et nous regardons vers l'avenir. Mais nous restons aussi sur le terrain. Parce que j'ai l'impression qu'avec le design, les gens se sentent parfois trop distants ou trop haut de gamme. J'essaie donc de briser ces barrières. Je pense que c'est l'image que nous voulons présenter aux gens. »
Japon, États-Unis, Taipei — NAMESAKE est né de plusieurs endroits. J'étais alors curieux de savoir si Michael pouvait citer l'endroit au monde auquel il se sent le plus proche et « chez lui ».
« Je dirais que c'est un mélange. Parce que je n'ai pas l'impression que le monde soit unilatéral. Personnellement, j'aimerais vivre en Occident, mais j'aimerais manger de la nourriture orientale ! C'est donc plutôt un mélange. J'aime beaucoup l'Europe. J'ai l'impression qu'une partie de mon âme vient d'Europe. Mais en raison de mon éducation et de mon origine orientale, c'est comme si j'essayais de relier les deux. Je suis toujours en train d'observer la manière de les relier parfaitement. Je pense qu'en grandissant à l'Est, nous avons appris à être humbles. Je pense que si notre éducation avait été davantage occidentale, nous ne serions pas comme ça. Je pense que grâce à notre éducation, nous avons appris à respecter les gens, à aimer nos parents [et] à aimer nos amis. »
« Nous n'avons jamais fait d'école de mode, nous avons donc toujours pensé que nous devions obtenir du monde de la mode le crédit que nous avions pour être de véritables créateurs de mode. Nous ne nous arrêtons donc jamais. Nous continuons simplement à nous améliorer. Et j'ai l'impression que mes frères, moi et mon équipe apprécions cette amélioration ; lorsque nous progressons et faisons quelque chose de différent. »
Comment trouvez-vous l’inspiration ? Je me suis demandé.
« Personnellement, je m'inspire de la vie. Je trouve beaucoup d'idées différentes en sortant, en dînant, en observant les gens. Je ne suis pas vraiment bavard, je suis plutôt un observateur. J'essaie d'observer tout le monde pour découvrir les prochaines tendances, les prochains articles, les prochaines choses. Je trouve vraiment beaucoup d'inspiration dans la vraie vie, pas sur Internet. »
En guise de dernière question, j’ai demandé à Michael : Pourquoi le monde a-t-il besoin d’un bon design ?
« Je pense que le design et la beauté sont les seules choses qui peuvent faire la paix. Quand j'étais petite, je n'étais pas une grande fan des fleurs ; je ne connaissais pas vraiment leur signification. Mais maintenant, grâce à ma petite amie, j'ai commencé à comprendre l'importance des fleurs. J'ai commencé à m'intéresser aux fleurs et à leurs couleurs. Par exemple, quand une personne reçoit des fleurs, elle ne sera jamais en colère. Et pour moi, c'est ça le design. Et la beauté. Cela peut rendre les gens heureux. C'est comme ça que je vois la mode. »