LinYi-Hsin
OBJEKTE AUF DAS NÖTIGE BESCHRÄNKT: Dialog mit den Designern Mathias Vincent-Palazzi und Marlon Bagnou Beido.
Entdecken Sie die neueste Ergänzung des TERMINO-Universums: TERMINO Dialogues. Unsere neue Gesprächsreihe mit interessanten Köpfen aus allen Bereichen der Kunst, des Designs und anderen, die alle Fragen der Praxis, des Lebens und des Schaffens diskutieren.
Zu Beginn dieser spannenden Serie haben wir mit zwei interessanten Designern gesprochen, die in Paris leben und arbeiten: Marlon Bagnou Beido, Mitbegründer von @warm.weekend, und Mathias Vincent-Palazzi, Mitbegründer von @niveauzeroatelier. Dank ihrer nicht persönlich benannten Praktiken konnten die beiden flexibel an einer Vielzahl interessanter Residenzen und Projekte zusammenarbeiten. Ein solches Projekt manifestierte sich in einem funktionierenden Aluminiumboot, das von @rimowa in Auftrag gegeben wurde. Durch dieses Projekt haben wir diese Leute kennengelernt und wussten, dass wir mit ihnen sprechen mussten. Viel Spaß :-)
MARLON: Wir haben vor etwa drei Jahren angefangen, für eine Residency zusammenzuarbeiten. Von unserer ersten Begegnung an haben wir alle unsere Ansätze und Interessen zusammengeführt.
Dann war ich neugierig, wie sie selbst ihre Praktiken beschreiben würden.
MATHIAS: Vielleicht ist es nicht spezialisiert, sondern eher fachfremd. Es hat sehr viel mit der Position des Praktikers zu tun. Oder des „Designers“, oder wie immer Sie es nennen wollen. Ich finde es interessant, Situationen betrachten zu können, Dinge in einen sehr konzeptionellen Zusammenhang zu bringen und gleichzeitig räumliche und funktionale Probleme mit einem sehr praktischen Ansatz angehen zu können.
Wenn wir zusammenarbeiten, neigen wir dazu, bestimmte Orte zu finden, an die wir gehen und vor Ort arbeiten können. Das ist etwas, das bei der Herangehensweise an unsere Projekte ziemlich zentral ist. Wie können wir einfach unseren Ort verlassen und neue Inspiration und neue Dinge finden, die eine Arbeit anstoßen können, die mit einem bestimmten Ort zusammenhängt.
Dann fragte ich, ob ich etwas über die Zusammenarbeit des Duos mit Rimowa erfahren wolle.
MATHIAS: Sie wollten, dass wir ein Objekt aus Aluminium mit dieser Rimowa-Platte machen. Wir könnten einen Stuhl machen, wir könnten einen Tisch machen, aber wir haben einen Freund, der Zugang zu einem See im Osten Berlins hat. Also könnten wir einfach ein Boot bauen und damit dorthin fahren. Das würde viel mehr Spaß machen.
MARLON: Ich glaube, unsere Hauptinspiration für das Boot war ein Aluminiumboot, wie man es eher in der Bretagne findet. Und wie man Archetypen, die an einem bestimmten Ort existieren, neu interpretieren kann.
Ich war neugierig, ob Marlon und Mathias persönliche Designphilosophien oder persönliche Prinzipien für ihre Arbeit entwickelt haben.
MARLON: Wir versuchen, keine Art „Schule der Praxis“ zu haben, sondern lassen uns hauptsächlich vom Kontext und davon leiten, wie wir etwas integrieren können. Denn natürlich stößt man beim Designstudium auf Referenzen, die viele andere auch haben, und wenn man sich von diesen Referenzwolken lösen kann, gelangt man zu Dingen, die irgendwie persönlicher werden. Und ich denke, diese Faszination kann eher bei Alltagsgegenständen entstehen als bei Praktikern.
Wir versuchen, uns nicht zu sehr vom Stil einer Sache faszinieren zu lassen, sondern vielmehr zu verstehen, welcher Ansatz hinter einem bestimmten Projekt stand und warum er zu diesen bestimmten Formen geführt hat.
MATHIAS: Wir haben keine besondere Faszination für eine Form, einen Stil, eine Farbe oder ein Material. Und wir verwenden nicht so viele Verzierungen, obwohl das eines Tages der Fall sein könnte, im Moment ist es aber nicht der Fall. Und wir verwenden keine Form nur um der Form willen. Oder wir versuchen, das nicht zu tun. Wir versuchen, ein Objekt auf das Nötigste zu beschränken.
Vielen Dank an Marlon und Mathias. Die Links dazu findet ihr weiter unten.
Niveau Zero Atelier (mitbegründet von Mathias).
Warm Weekend (mitbegründet von Marlon).
